Gabrielle Chanel, à Galliera : une mode qui défie le temps

 

 

L'a-t-on attendue cette exposition inaugurale ! Après deux ans de travaux et un délai de six mois dû à la pandémie, le Palais Galliera-musée de la mode de la Ville de Paris a enfin rouvert ses portes, révélant, sur deux niveaux, le style Chanel mais aussi ses nouvelles salles, son ancien directeur, Olivier Saillard ayant obtenu  les espaces supplémentaires dont rêvaient ses prédécesseurs: 700 m² dans les caves voûtées.

 

André Kertész. Coco Chanel - Années 30 André Kertész. Coco Chanel in 1930s © Ministère de la Culture - Médiathèque de l'Architecture et du Patrimoine, Dist. RMN-Grand Palais / André Kertész

 

La vie mouvementée de la créatrice a suscité quantité de livres, de documentaires, deux biopics au cinéma et même une comédie musicale à Broadway. Son comportement pendant la seconde guerre mondiale a nourri de vives polémiques ce qui explique peut-être qu'une telle rétrospective n'ait pu avoir lieu plus tôt. " En tant que musée de la mode, nous avons choisi de concentrer  notre propos sur le travail de Chanel, en analysant la naissance et l'évolution de son style" soulignent la nouvelle directrice, Miren Arzalluz et Véronique Belloir, commissaire de l'exposition qui rassemble 350 pièces issues des collections de Galliera, du patrimoine de la marque, de musées internationaux et de collections particulières.

 

 

Cette approche scientifique d'une œuvre finalement moins connue que la femme elle-même est magnifiée par une scénographie de toute beauté, paravents, triptyques et jeux de miroirs ressuscitant l'atmosphère du célèbre 31 rue Cambon. "" Chanel crée au départ pour elle-même. Elle est la première à porter ses vêtements" rappelle Miren Arzalluz. Celle qu'on surnomme Coco (une aventurière dit-on, une femme entretenue) invente sa mode- et sa légende- à coup de transgressions. L'imagine-t-on sur un champ de courses au milieu de capelines fleuries portant crânement un chapeau de son amant Boy Capel et le pardessus d'un de ses amis? Carolin Evans (Saint Martins College of Art and Design)  voit en elle " un dandy au féminin".

 

{Gauche} Robe du soir, printemps-été 1955 Mousseline de soie rouge Evening gown Spring-Summer 1955 Red silk chiffon Paris, Patrimoine de CHANEL {Droite} Robe du soir, automne-hiver 1970-1971 Mousseline de soie roug Evening gown Autumn-Winter 1970-1971 Red silk chiffon Paris, Palais Galliera © Julien T. Hamon

 

Chanel s'approprie le vestiaire masculin avec un goût du confort qui ne se démentira jamais. Elle aime les formes simples, dépouillées, fluides. Ses vêtements  doivent avant tout respecter la liberté du mouvement, le raffinement s'affirmant dans le choix des matières, la sobriété des couleurs, la subtilité des détails (boutons, ganses, passepoils).

 

Henry Clarke. Anne Sainte Marie en tailleur Chanel. Photographie publiée dans Vogue UK, octobre 195 Anne Sainte Marie in a Chanel suit. Published in Vogue UK, October 1955 Paris Musées © Henry Clarke, Musée Galliera / Adagp, Paris 2020

 

En 1912- elle est alors une jeune modiste de vingt neuf ans- elle ouvre une première boutique à Deauville. Les maisons de couture de Biarritz et Paris suivront.  Sa mode va faire le tour du monde. En 1939, elle ferme la rue Cambon où seule subsiste la vente des parfums et des accessoires. Après des années de silence, elle revient sur le devant de la scène, en 1954, pour lancer son Manifeste de mode, à contre- courant du New look de Dior. Elle a soixante et onze ans.

De la marinière de jersey (1916) au  tailleur que porte Delphine Seyrig dans " L'année dernière à Marienbad"(1961) en passant par l'iconique petite robe noire, la démarche est  toujours cohérente. On est frappé par l'extraordinaire modernité de ces vêtements.et accessoires,

305 trésors "d'une simplicité ruineuse" comme disait Paul Morand: ils défient le temps. L'exposition s'attache à décrypter les codes  de la créatrice : le tailleur gansé, structuré mais souple, l'escarpin bicolore, le sac matelassé au fermoir à tourniquet, la palette où dominent le noir, le beige, le rouge, le blanc et l'or. 

 

 

Opulents, souvent baroques, en opposition totale avec les vêtements, les bijoux sont partie intégrante de l'allure Chanel.  Indissociable, sans doute le parfum le plus vendu au monde, le mythique N°5 (1921).Toute une salle lui est consacrée.

 

Parfum N° 5, 1921 Verre, cordonnet en coton noir, cachet de cire noire, papier imprimé Parfum N° 5, 1921 Glass, black cotton cord, black wax seal, printed paper Paris, Patrimoine de CHANEL © Julien T. Hamon

 

 Marianne Lohse

Jusqu'au 14 mars 2021.
Palais Galliera 10 av Pierre-1er de Serbie,75116 Paris  parismusees.paris.fr

 

Galliera :un musée pour la mode

Construit au XIXème siècle par la duchesse de Galliera pour abriter sa prestigieuse collection d'art, le musée, rénové et agrandi grâce à des travaux (8,1M euros) financés en partie par la maison de la rue Cambon, présente une histoire de la mode du XVIIIème siècle à nos jours, plus de 200 000 pièces( costumes, accessoires, archives) constituant l'un des plus riches ensembles au monde. Galliera mène une active politique d'acquisition renforcée depuis 2014 par le soutien de la Vogue Paris Foundation.

 

 

Ensemble robe et veste, printemps-été 1926 Toile de soie ivoire, taffetas de soie noir Dress and coat ensemble Spring-Summer 1926 Ivory silk fabric, black silk taffeta Paris, Patrimoine de CHANEL © Julien T. Hamon

{Gauche} Robe du soir, automne-hiver 1926-1927 Crêpe georgette bleu nuit, franges de soie teintes en dégradé de bleus Evening gown, Autumn-Winter 1926-1927 Midnight blue crêpe georgette, silk fringes dyed in shades of blue Paris, Patrimoine de CHANEL {Droite} Robe du soir, printemps-été 1927 Crêpe et franges de soie ivoire Evening gown, Spring-Summer 1927 Ivory crêpe and silk fringes Paris, Patrimoine de CHANEL © Julien T. Hamon

 

 

 Chapeau, entre 1913 et 1915 Paille tressée noire, ruban en satin de soie noir Hat between 1913 and 1915 Black braided straw, black silk satin ribbon Paris, musée des Arts décoratifs © Julien T. Hamon